LE TRAVAIL DE LA VOIX
Acquérir les bases professionnelles du travail de la voix et développer une technique vocale adaptée aux exigences de la synchronisation à l’image.
Cette formation permet de découvrir et de maîtriser les fondamentaux du travail de la voix : compréhension des contraintes de synchronisation labiale, travail de précision rythmique, placement de voix, interprétation adaptée à un personnage existant, gestion du micro et direction artistique en cabine.
INFORMATIONS CLÉS
| Durée | De 1 à 5 jours Rythme adapté à la demande |
| Rythme | Journée(s) complètes(s) (pause matin, midi et après-midi) |
| Lieu | Quasar Studio – Rouen |
| Effectif | 5 à 8 participants par session |
| Prochaines sessions | Dès Septembre 2026 |

PRÉREQUIS
- Aucun prérequis
PUBLIC VISÉ
- Des comédiens et acteurs souhaitant découvrir le travail en studio,
- Des comédiens voix off désirant élargir leur champ de compétences,
- Des élèves en école de théâtre ou d’arts dramatiques,
- Des artistes souhaitant se professionnaliser dans le secteur de la post-production.
OBJECTIFS PÉDAGOGIQUES
- Comprendre les contraintes spécifiques du travail de la voix,
- Synchroniser sa voix avec le jeu et les mouvements labiaux d’un acteur à l’écran,
- Adapter son interprétation à un personnage existant,
- Maîtriser rythme, respiration et précision du texte,
- Gérer son placement micro et son énergie en cabine,
- Enregistrer une séquence dans des conditions professionnelles.
COMPÉTENCES VISÉES
- Lire et exploiter une bande rythmo pour poser sa voix en synchronisation avec l’image
- Interpréter un personnage en respectant l’intention de jeu, le rythme et le mouvement des lèvres à l’écran
- Intégrer les indications d’un directeur artistique et ajuster sa prise rapidement
- Gérer sa respiration, son débit et son énergie vocale sur toute une séance d’enregistrement
- Se placer correctement au micro et adapter sa voix aux contraintes techniques de la cabine
- Maîtriser les codes, le vocabulaire et le déroulé d’une séance en studio professionnel
- Analyser ses propres prises et identifier ses axes de progression
MOYENS PÉDAGOGIQUES ET TECHNIQUES
Supports et équipements :
Le stagiaire travaille en cabine voix professionnelle avec projection à l’image, casque, micro studio et direction artistique en conditions réelles. Des extraits de films et séries servent de support pédagogique.
Méthodes pédagogiques :
La formation alterne apports théoriques et mises en pratique à travers :
- Un travail sur bande rythmo ou système équivalent,
- Enregistrements en cabine avec direction artistique,
- Répétitions et ajustements de synchronisation,
- Analyse des prises et corrections ciblées,
- Accompagnement individualisé tout au long de la formation.
MODALITÉS D’ÉVALUATION
Évaluation formative :
- Auto-évaluation du stagiaire
- Exercices pratiques tout au long de la formation
- Mises en situation professionnelles
- Feedback régulier du formateur
Évaluation finale :
- Exercices pratiques enregistrés et analysés
- Mise en situation sur séquences dialoguées,
PROGRAMME DE LA FORMATION
Programme de la formation : Le Travail de la voix
Version du 06/10/26

MODALITÉS D’ACCÈS ET DÉLAIS
Avant chaque entrée en formation, une analyse des besoins est réalisée afin d’adapter le contenu au niveau d’expérience du comédien et à ses objectifs (cinéma, série, animation, documentaire). Un entretien préalable permet de définir le positionnement artistique et les attentes professionnelles. Les dates de formation sont définies conjointement après validation du programme.
ENCADREMENT
La formation est animée par un comédien confirmé et un directeur artistique.
ACCESSIBILITÉ
Cette formation est accessible aux personnes en situation de handicap. Les besoins spécifiques sont étudiés en amont afin d’adapter les modalités pédagogiques, techniques et organisationnelles.
Un référent handicap est disponible pour accompagner le stagiaire si nécessaire.
SUIVI ET ÉVALUATION DE LA FORMATION
- Feuilles d’émargement stagiaire et formateur
- Évaluations des acquis
- Enquêtes de satisfaction à chaud et à froid
- Suivi des indicateurs qualité
INDICATEURS DE PERFORMANCE
| Taux de réussite | Données publiées annuellement |
| Taux de satisfaction | Données publiées annuellement |
| Nombre de stagiaires formés | Données publiées annuellement |
Training focused on professional dubbing performance for actors.
This course develops voice control, lip-sync precision, rhythmic accuracy and character interpretation in real studio recording conditions.